Dans l’article précédent – On juge un livre à sa couverture – j’ai partagé des astuces pour la conception générale de la couverture de votre livre. Dans cet article j’entre dans les détails plus techniques de la première de couverture, qui est la première page extérieure d’un livre.
Votre couverture de livre devrait envoyer un message clair. En général, la non-fiction parle au cerveau tandis que la fiction parle au cœur. Les couvertures de livres romantiques font très bien quand elles envoient un message émotionnel conforme à l’histoire, tandis que les couvertures de livres non fictionnelles qui sont pleines d’esprit et intrigantes se vendent bien.
Vous avez sélectionné le titre de votre livre. Vous avez une idée claire du message que vous souhaitez que votre couverture. Vous avez trouvé un designer graphique professionnel qui pourra vous aider à concrétiser ce projet. Il est maintenant tant de passer à la création de votre couverture.
Planifiez la mise en page
Planifiez d’abord la disposition générale de votre couverture. Pensez à tous les éléments que vous désirez y voir apparaître. Imaginez comment vous allez les disposer sur la page. Faites des croquis informels pour vous aider à visualiser le tout. Peu importe si vous n’avez aucun talent en dessin. Le but ici est de jeter sur papier toutes les idées qui vous viennent à l’esprit. Le travail du designer graphique n’en sera que plus facile et rapide.
Pour stimuler votre inspiration aller faire un tour sur Amazon ou dans une librairie et notez ce qui attire spontanément votre intérêt. En cas de doute, consultez des livres déjà sur le marché pour voir quelle est la norme. Bombardez-vous d’exemples de livres à succès. Tentez de cerner l’ingrédient spécial qui fait qu’ils se démarquent. Prenez des notes. Poser des questions à des lecteurs types.
Choisissez la typographie
La typographie (souvent abrégée en «typo») désigne les différents procédés de composition et d’impression utilisant des caractères et des formes en relief, ainsi que l’art d’utiliser les différents types de caractères dans un but esthétique et pratique.
La ou les police(s) que vous choisissez pour le titre de votre livre et le nom de l’auteur peuvent devenir une part intégrante de son image de marque, comme un logo. Je pense ici à la typo mémorable du livre 50 shades of grey. Les lecteurs achètent généralement un livre parce qu’ils connaissent et font confiance au nom sur sa couverture. Votre technique de typographie doit prendre en charge à la fois ce que le titre communique et le ton de l’histoire elle-même.
Les polices peuvent être décontractées, neutres, exotiques et graphiques, c’est pourquoi il est important de penser à votre message et de choisir la police qui convient le mieux. Un titre présenté dans la bonne police peut faire la différence entre une couverture de livre ordinaire ou un bestseller. Évitez les explosions de polices et les styles spéciaux. Habituellement, une couverture ne doit pas utiliser plus de deux polices.
Vous cherchez un design de couverture de livre? J’aide plusieurs auteurs (moi-même inclus) à solutionner leurs besoins en design graphique tels que la création de la couverture de leur livre, la conception de logos, la conception de sites Web, les publications sur les réseaux sociaux, la conception de bannières et bien plus encore. CONTACTER-MOI pour commencer dès maintenant la fabrication de votre couverture de livre.
Créez la meilleure image de couverture
L’image de couverture est plus qu’une simple décoration. Elle doit agir comme une teasers en attirant l’attention des lecteurs. Elle raconte l’histoire du livre sans même qu’ils aient à tourner la première page. Un visuel convaincant et mémorable aide à établir un lien avec le public. Une couverture bien pensée en dit long à propos du livre sans révéler tous les détails. Vous voulez qu’elle en donne juste assez pour attirer le lecteur et capturer l’histoire à l’intérieur. L’imagerie que vous choisissez peut être un excellent moyen de connecter le lecteur au livre sur le plan émotionnel ou intellectuel.
Quelle soit une photo, une illustration ou un mix-medias l’image choisie doit être en haute définition et en grand format. Pas d’image floue ou pixelisée arrachée sur Google. Achetez une image libre de droit sur un site tel que Stockphoto.com ou faites en créer une de toute pièce pour encore plus d’originalité. Prenez en compte que cette image servira sur plusieurs autres supports pour faire la promotion du livre : affiches, réseaux-sociaux, signets, site web, kit média, etc. Voilà pourquoi vous devez prioriser une image haute résolution dont vous détenez les droits d’auteur.
Restez fidèle au genre de votre livre
Tout en faisant en sorte que votre couverture se démarque par son aspect génial, assurez-vous qu’elle correspond typiquement à votre genre. Parcourez les bestsellers de votre genre et remarquez les tendances dans les schémas de couleurs, les polices, les mises en page et les images. Si vous allez à l’encontre de ce que les lecteurs de votre genre s’attendent à voir, votre livre pourrait ne pas attirer l’attention et donc vous perdrez des ventes. En utilisant intelligemment les limites pour vous illimiter vous pourrez vous démarquer par votre originalité. Arriver à renouveller un thème déjà connu avec brio est digne de mention.
Utilisez les bonnes couleurs
Les couleurs que vous choisissez pour votre couverture devraient aider à créer l’ambiance et à transmettre le message que vous essayez d’envoyer. Il est bénéfique de faire vos recherches avant de choisir un jeu de couleurs pour votre couverture de livre. La lisibilité et la congruence sont des facteurs importants dans toute conception. Votre couleur dominante doit être lisible et agréable pour les yeux. Des couleurs neutres comme le noir, le blanc et le gris peuvent vous aider à équilibrer votre conception.
Pour stimuler l’inspiration créez vous des palettes de couleurs pour vous inspirer ou demandez à votre graphiste de vous en proposer. Un de mes sites préféré pour trouver des palettes de couleur est design-seeds.com. Je peux décider de la couleur dominante et laisser le site me proposer des palettes inspirantes. Ensuite il m’est facile de faire une capture d’écran pour personnaliser la palette de couleurs à mes besoins.
Utilisez une image centrale dans votre histoire
Si votre histoire a un symbole ou une image périodiquement récurrente, imaginez une manière créative de l’assimiler dans votre conception de couverture. La conception de votre couverture de livre est ce qui fascine les gens dans l’histoire que vous avez créée à partir d’une seule page blanche et d’une idée créative. Il s’agit probablement de l’image que vos lecteurs associeront le plus avec l’histoire de votre livre.
Favorisez les contrastes pour frapper fort
Créer un contraste c’est accentuer les différences d’intensité entre les divers éléments graphiques d’une page. Cela crée la concentration et capte l’attention. Le contraste aide à organiser les informations et à améliorer la clarté du message. Si vous vous battez pour trouver un schéma de contraste, envisagez de le ramener au noir et blanc. Les jeux de couleurs monochromes peuvent être un excellent moyen de laisser vos polices et vos mots rester le fer de lance de l’attention du lecteur, tandis que l’image fait partie du cadre.
Ajoutez un sous-titre
Donnez à vos lecteurs un aperçu rapide de ce qu’ils trouveront entre les couvertures de votre livre avec un sous-titre court ou un teaser. Cela prend moins de temps à lire que le synopsis au dos du livre et peut accrocher les lecteurs immédiatement. Assurez-vous qu’il est plus petit que votre titre mais toujours clair et accrocheur. Il ne devrait pas sauter sur les lecteurs au début, mais devrait être facile à lire.
Pensez à la miniature
Vous êtes dans l’air du temps. Vous pensez évidemment mettre votre livre en vente sur Amazon ou toute autre boutique virtuelle du même style. Vous devez donc prendre sérieusement en compte le rendu de votre couverture lorsqu’elle sera présentée sous forme de vignette (thumbnail).
Faites le test dès que possible. Réduisez votre couverture à la dimension des vignettes sur Amazon ou sur Youtube. Est-elle encore lisible ? L’image est-t-elle encore significative ? Garde-t-elle tout son sens ? Ou devient-elle plutôt un masse incompréhensible et illisible ? Rappelez-vous que la couverture doit être lisible autant sur une affiche géante que sur une petite vignette en basse résolution.
Conclusion
Ouf !!! J’en conviens, voilà beaucoup d’éléments que vous devrez couvrir lors de la fabrication de la couverture de votre livre. Si vous êtes un écrivain impatient de faire concevoir votre livre, vous pouvez toujours compter sur mes services de design graphique.
Peut-être que votre livre est déjà publié mais que vous n’êtes pas satisfait des ventes ? Un simple changement de votre couverture de livre pourrait être ce dont votre livre a besoin? Méfiez-vous de la première impression c’est toujours la bonne.
Les librairies présentent des livres avec leurs couvertures face au lecteur. Amazon présente la version miniature de votre couverture dans le catalogue où vous êtes en compétition avec des milliers d’auteurs. La couverture est la première chose qu’un acheteur voit. La créativité de sa conception est souvent la raison principale pour laquelle un client achète le livre.
Mais ne vous méprenez pas la meilleure couverture qui soit ne pourra jamais compenser pour un livre mal écrit. Ainsi donc prenez le temps qu’il faut pour d’abord écrire la meilleure version possible de votre livre.
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